Animação MA
Royal College of Art
Informação chave
Localização do campus
London, Reino Unido
Idiomas
Inglês
Formato de estudo
No campus
Duração
1 ano
Ritmo
Período integral
Propinas
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Prazo para inscrição
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Data de início mais cedo
Sep 2024
* visite o site RCA para saber mais sobre as taxas deste programa, bem como bolsas de estudo e oportunidades de financiamento
Dias Abertos e Eventos para Alunos em Potencial
Para proporcionar aos futuros alunos oportunidades de descobrirem mais sobre a experiência e os programas RCA , organizamos vários dias abertos no campus e online, bem como eventos em vários países ao redor do mundo.
Introdução
No programa MA Animation do Royal College of Art , respondemos dinamicamente ao modo como a animação agora é central nos debates contemporâneos da cultura visual. A animação é uma forma de imagem em movimento interdisciplinar generalizada que se estende por um cenário global de tecnologias, culturas e mídia e relacionamentos humanos/não humanos. Envolvemo-nos na aproximação da animação aos discursos contemporâneos sobre estética, sociopolítica, consumo e progressão tecno-cultural nas artes, ciências, saúde e comércio. Como Programa situado na Escola de Comunicação, estamos comprometidos com o desenvolvimento de nossos alunos e a expansão desse novo paradigma de comunicação visual para esses e outros campos, e com seu potencial de influenciar agendas intelectuais, artísticas, políticas e culturais, que em sua vez pode transformar nossa vida diária. À medida que o acesso às telas aumenta globalmente, e com isso a animação que pode ser assistida nelas, também aumentam as oportunidades de criar trabalhos significativos em contextos sociais para afetar a mudança, melhorar o conhecimento, redistribuir o poder e construir comunidades e culturas participativas.
O Programa de Animação MA tem uma reputação de classe mundial para a prática criativa artística liderada por diretores e tomada de risco inovadora e nossos alunos também exploram as fronteiras cada vez mais porosas entre animação, realidade virtual, realidade aumentada ou arte de novas mídias. O programa mantém um ethos e ambiente de experimentação e criatividade construído sobre uma base de interrogação social e cultural e pensamento contextual e crítico. Estamos comprometidos com uma potência crítica de animação que pode desafiar e oferecer alternativas ao realismo digital dominante da indústria e ideologias inerentes. Oferecemos a você uma abordagem singular para uma comunidade de aprendizado e ensino para desenvolver sua criatividade e habilidades para negociar rápidas mudanças culturais e tecnológicas. Dentro de um continuum de narrativa mimética e abstração lúdica, você encontrará seu próprio ajuste significativo ou postura como artista dentro de uma série de técnicas, conceitos e cânones para posicioná-lo a contribuir para um maior capital intelectual e criativo coletivo.
Resultado do programa
O que eu vou aprender?
Estruturado em torno da prática como pesquisa, experimentação e crítica construtiva, o currículo tem uma abordagem discursiva e uma ênfase particular no desenvolvimento de conteúdo criativo baseado no tempo informado pela colaboração, questionamento, troca e exploração do processo.
Apoiado em sua jornada por uma equipe de programa de classe mundial e instalações de última geração, você poderá explorar relações históricas duradouras com a mídia baseada em materiais de pintura, desenho, ilustração e escultura - o 'material' de prática de animação – que é aprimorada por ferramentas digitais e processos de aprendizado profundo, bem como refinamentos em som, práticas de exibição e linguagem cinematográfica. Nós nos envolvemos com muitas formas baseadas em tela e relacionadas que você pode querer explorar, desde instalações, mapeamento de projeção, VR e AR, animação extracinemática e ambientes de teatro, ferramentas de visualização sci-tech e a política espacial de jogos ou aplicativos de ciência cidadã . Você aproveitará as oportunidades decorrentes da crescente difusão da animação e aprimorará sua influência sobre como seu público vê e entende os mundos e as experiências que você cria. Juntamente com seus colegas e alunos de outros programas, você experimentará um ambiente profissional colaborativo e uma comunidade de prática igualitária, encorajadora, convivial, desafiadora e geradora de confiança.
Você será desafiado e encorajado a se envolver em pesquisas inovadoras orientadas para a prática, sensíveis à compreensão e articulação das nuances de culturas, ética, diversidade, identidades, tradições, ambientes e futuros. Nossos alunos se envolvem em contextos interdisciplinares de drama, literatura, filosofia, artes plásticas e aplicadas, teoria do cinema e da mídia, história da arte, disciplinas STEM e arquitetura. Você aprofundará sua compreensão da animação para desenvolver sua própria abordagem crítica para sua prática e se desafiará intelectualmente com novas ideias para ampliar e influenciar perspectivas sociais, políticas e culturais por meio do engajamento criativo. MA Animation é concebido pedagogicamente e estrategicamente posicionado para promover as aspirações e transformações criativas de nossos alunos como pensadores com mentalidade ética e artistas criativos, cineastas e solucionadores de problemas profissionalmente astutos. Você se juntará a uma comunidade engajada em diálogos com novas perspectivas sobre o potencial persuasivo da animação nas disciplinas de humanidades digitais e STEAM.
Admissões
Currículo
Estrutura do programa
O programa é ministrado em três períodos e inclui uma combinação de programas, unidades escolares e universitárias que permitem que você construa um senso claro de métodos, práticas e contextos de comunicação em relação ao seu próprio trabalho.
Termo 1
No Termo 1, você realizará uma unidade de programa em Formas, Métodos e Contextos de Animação, que aprimora seu conhecimento e experiência disciplinar e interdisciplinar em contextos críticos importantes e uma variedade de práticas, métodos e abordagens de pesquisa nas práticas de imagem em movimento de animação.
Nos termos 1 e 2, você participará do Across RCA , a unidade de toda a faculdade. Veja abaixo para mais detalhes.
Termo 2
A unidade Escolar Construindo Mundos com Outros permitirá que você trabalhe com os alunos dentro e fora da Escola. Estes são equilibrados com uma unidade específica do programa, Crítica Não/Ficção e Práticas Experimentais/Expandidas, que é projetada para permitir que você aproveite o aprendizado e as explorações do Termo 1 para situar e refinar sua prática com profissionais, intelectuais, tecnológicos e contextos criativos. Normalmente, durante o Termo 2, você desenvolverá uma proposta de projeto e um Plano de Produção que articule suas ambições para um projeto de pesquisa independente.
Termo 3
No Termo 3, você aplicará o que aprendeu em seu envolvimento na produção de seu Projeto de Pesquisa Independente, que será concluído como um corpo de trabalho autodeterminado negociado em colaboração com a equipe acadêmica e técnica.
Taxa de matrícula do programa
Rankings
O Royal College of Art foi classificado como a universidade número 1 em arte e design internacionalmente pelo 9º ano consecutivo, de acordo com o QS World University Rankings by Subject 2023 – a maior pesquisa mundial de opinião acadêmica e da indústria.