Mestrado em Artes Visuais na Califórnia nos EUA

Veja Programas de Mestrado em Artes Visuais 2017 na Califórnia nos EUA

Artes Visuais

Um mestrado é o primeiro nível de pós-graduação e pode ser obtido após a conclusão de uma graduação. Completar um mestrado geralmente requer dois anos de estudo integral, o qual equivale de 36 a 54 créditos semestrais.  

Cursos de Artes Visuais cobrem as habilidades em artes estéticas. No entanto, existem muitas formas de arte aplicada incluídas nos cursos de Artes Visuais. Os programas podem tratar do design gráfico, design de moda, artes decorativas e design industrial. Esses cursos podem ajudar os alunos a se prepararem para uma posição em uma área específica.

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Master Of Fine Arts Em Fotografia

Brooks Institute
campus Período integral September 2017 EUA Ventura

O Master of Fine Arts em grau Fotografia no Instituto Brooks é projetado para preparar os estudantes para fazer uma importante contribuição para a ampliação da participação da experiência visual na vida contemporânea. O programa explora a tomada de imagem como uma força cultural, bem como um modo de expressão pessoal. [+]

Mestrados em Artes Visuais na Califórnia nos EUA. O Master of Fine Arts em Fotografia grau no Instituto Brooks é projetado para preparar os estudantes a fazer uma importante contribuição para a ampliação da participação da experiência visual na vida contemporânea. O programa explora a tomada de imagem como uma força cultural, bem como um modo de expressão pessoal. Os estudantes que buscam um mestrado em Fotografia pode crescer intelectualmente e criativamente através da animada troca de idéias de diversas fontes e perspectivas amplas, combinando exploração estética em todas as formas de mídia baseada em luz à base de lentes e com investigação acadêmica por meio de pesquisas. O Master of Fine Arts em Fotografia oferece um programa rigoroso de estudo para estudantes ansiosos para explorar idéias e tecnologias em várias abordagens para a criação de imagens que expressam a sua visão pessoal. Trabalhando com instrutores que são profissionais experientes, os alunos podem aprender a aprofundar a sua comunicação conceptual, expandir sua compreensão artística, e articular uma declaração coerente e convincente sobre o seu trabalho. O programa 61-crédito inclui cursos de história da arte e crítica; a história, a ciência ea psicologia da tomada de imagem; e comunicação, negócios e educação, permitindo que os formandos para prosseguir uma ampla gama de opções de carreira, incluindo o ensino em nível superior. Cursos básicos MFA de Brooks Institute em Fotografia consiste em uma série de estúdio e seminários cursos que enfatizam o crescimento criativo e desenvolvimento de um vocabulário visual de dois anos. Outros cursos de envolver o aluno na exploração teórica, psicológico e estético de expressão artística. Cursos básicos incluem: História da Arte: Renaissance 1900 História da Arte: 1900 ao presente Teoria fotográfica The Psychology of Images Métodos de imagem em Educação História da Fotografia Optics em Belas Artes Aspectos Interdisciplinares da Comunicação Crítica Contemporânea Sistemas de Imagem Contemporânea Habilidades empreendedoras para artistas plásticos Opções eletivas Além de cursos básicos, o currículo MFA em Fotografia no Instituto Brooks inclui uma selecção de disciplinas eletivas, com foco relevantes. Entre essas opções de cursos eletivos são *: Estágios de ensino: os alunos trabalham com um professor / mentor para ganhar sala de aula e experiência educacional. Grant Writing: Investigação e desenvolvimento de propostas de subvenções, residências e bolsas de estudo. Estágios de auto-proposto e tópicos especiais. Objetivos do Programa O MFA na fotografia do Instituto Brooks oferece um programa abrangente de estudo destinadas a desenvolver artistas excepcionais que procuram aprofundar a compreensão e conscientização da comunicação visual. Estudantes de graduação devem ser equipados para: Criar um corpo coeso de trabalho original que integra o domínio de materiais, métodos e conceitos. Articular uma perspectiva informada que inclui a definição de uma abordagem estética, revendo métodos e processos, e fornecendo um contexto cultural mais amplo no qual a compreender um corpo de trabalho. Sintetizar o conhecimento obtido através de várias atividades de pesquisa que exibem um padrão de integridade acadêmica e um nível de pós-graduação de análise crítica. Envolver-se em colaboração criativa como membro efetivo de uma equipe. [-]

Mestre Em Animação E Efeitos Visuais

Academy of Art University
Campus ou online Período integral 2 - 3  September 2017 EUA San Francisco

O MFA em Animação & Efeitos Visuais programa centra-se no desenvolvimento de competências em qualquer uma das muitas áreas de especialização dentro da indústria de animação e efeitos visuais. O programa educa os alunos em todos os aspectos da animação e efeitos visuais, desde a idealização até pós-produção. [+]

O MFA em Animação & Efeitos Visuais programa centra-se no desenvolvimento de competências em qualquer uma das muitas áreas de especialização dentro da indústria de animação e efeitos visuais. O programa educa os alunos em todos os aspectos da animação e efeitos visuais, desde a idealização até pós-produção. Comunicação, colaboração e gestão do tempo habilidades são enfatizadas em todo o programa para garantir os graduados são aclimatados à intensa cultura profissional que os espera. MFA Animação & Efeitos Visuais Requisitos Unidade Principais 27 unidades Dirigido Study 18 unidades Graduação Artes Liberais 12 unidades Eletivas * 6 unidades TOTAL 63 unidades * por aprovação diretor MFA Animation & Visual Effects Requisitos Grau A conclusão bem sucedida de Tese Projeto Final Mínimo 2,0 GPA cumulativo Nota mínima de C em todos necessários 63 unidades Programa do MFA Resultados de Aprendizagem Alunos de graduação vai seguir os seguintes critérios de desempenho do aluno: MFA Projeto de Tese Apresentar um conceito tese original digno do grau MFA Demonstrar a viabilidade do projeto de tese Produzir um projeto profissional-padrão, com o conteúdo temático para o setor, mostrando capacidade técnica e artística. Competências Técnicas Demonstrar facilidade com tecnologia de animação e software. Habilidades de apresentação Claramente discutir o trabalho e processo de fluxo de trabalho com uma comissão de revisão, usando a terminologia da indústria. Efetivamente lançar ideias para a comissão de avaliação Criar visualmente atraentes, materiais de apresentação de qualidade profissional Pré-produção Skills (Desenvolvimento de Projetos) Executar projetos que demonstram a atenção para: pesquisa, pensamento analítico, detalhe, flexibilidade na resolução de problemas, e revisão. Colaboração Colaborar efetivamente para a produção de projetos criativos Readiness profissional Apresentar um abrangente Demo Reel / carteira comprovem o cumprimento de nível profissional de habilidades especiais Demonstrar responsabilidade para o planejamento de projetos complexos, priorizando tarefas e conhecer os marcos do projeto. fluxo de trabalho de projeto documento. Habilidades especiais: Animação Tradicional Demonstrar fortes habilidades de desenho e instalação com anatomia, proporção, figura, animais, perspectiva, cor e design, e composição Desenvolver histórias visuais que suportam situações cômicas ou dramáticas histórias estágio através opções de posicionamento de câmera eficaz Desenhe convincentes personagens, layouts, storyboards e animatics Aplicar os princípios da animação para criar o movimento de animação e performances Habilidades especiais: Storyboarding Demonstrar fortes habilidades de desenho e instalação de composição e de cor e design Criar estudos de valores que definem o clima de cada cena, aplicando uma compreensão da fonte de luz. Demonstrar a continuidade da narrativa visual através de escolhas eficazes posicionamento da câmera Habilidades especiais: Animação 3D Aplicar os principais princípios da animação Criar peças que mostram expressão e emoção histórias estágio através opções de posicionamento de câmera eficaz Habilidades especiais: Modelando Convincentemente modelar formas em 3-dimensões que demonstram um conhecimento profundo de anatomia e forma escultural. Exibir uma variedade de conjuntos de habilidades de modelagem incluindo superfícies duras e orgânica. Criar texturas que irão ser aplicadas à superfície de modelos. Produzir turnarounds e wireframes padrão da indústria Habilidades especiais: Efeitos Visuais Digital efeitos que atendam às necessidades do imaginário. Criar imagens críveis, combinando elementos de diferentes fontes Compor fotos para poder narrativo Academy of Art University Resultados de Aprendizagem Diplomados da Academy of Art University irá demonstrar a capacidade de: Produzir um corpo de trabalho adequado para a procura de oportunidades profissionais em seu campo escolhido de arte e design. Resolver problemas criativas dentro do seu campo de arte e design, incluindo a investigação e síntese de técnica, estética e conhecimento conceitual. Comunicar as suas ideias profissionalmente e se conectar com seu público-alvo usando as habilidades de apresentação visual, orais e escritas relevantes para seu campo. Executar as decisões técnicas, estéticas e conceituais baseados em uma compreensão dos princípios de arte e design. Avaliar o trabalho em seu campo, incluindo o seu próprio trabalho, usando a terminologia profissional. Reconhecer a influência das principais tendências culturais e estéticas, históricas e contemporâneas, sobre arte e design de produtos. Aprenda as habilidades profissionais e comportamentos necessários para competir no mercado global de arte e design. Visite www.academyart.edu para saber mais sobre os custos totais, a dívida média do empréstimo do estudante, potenciais ocupações e outras informações. Accredited Membro WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), NAAB (B.Arch *, M.Arch), CTC (California Professor Credencial). programa de graduação de ator no momento não está oferecendo cursos on-line. ** B.Arch está atualmente em estado de candidatura. [-]

Mestre Em Publicidade

Academy of Art University
Campus ou online Período integral 2 - 3  September 2017 EUA San Francisco

Baseando-se em suas experiências de vida, juntamente com as habilidades artísticas e técnicas que você ganha, você estará preparado para uma carreira como diretor de arte, copywriter, ou estrategista criativo. O domínio dos princípios e conceitos avançados de publicidade são trazidos à vida por trabalhar de forma independente e colaborativamente em seu portfólio único. [+]

Mestrados em Artes Visuais na Califórnia nos EUA. Baseando-se em suas experiências de vida, juntamente com as habilidades artísticas e técnicas que você ganha, você estará preparado para uma carreira como diretor de arte, copywriter, ou estrategista criativo. O domínio dos princípios e conceitos avançados de publicidade são trazidos à vida por trabalhar de forma independente e colaborativamente em seu portfólio único. MFA Publicidade Requisitos Unidade Principais 27 unidades Dirigido Study 18 unidades Graduação Artes Liberais 12 unidades Eletivas * 6 unidades TOTAL 63 unidades * por aprovação diretor Requisitos MFA Publicidade Degree A conclusão bem sucedida de Tese Projeto Final Mínimo 2,0 GPA cumulativo Nota mínima de C em todos necessários 63 unidades Programa do MFA Resultados de Aprendizagem Alunos de graduação vai seguir os seguintes critérios de desempenho do aluno: Comunicação Estratégica Desenvolver elementos estratégicos com foco no cliente-alvo, o produto / serviço, eo mercado Reunir, avaliar e aplicar as informações relevantes, incluindo a investigação histórica, ao trabalho estratégico Comunicação Visual Use meios de comunicação visual apropriada, incluindo desenho à mão livre, para transmitir elementos essenciais Aplicar princípios de concepção adequados para o trabalho estratégico e criativo Comunicação verbal Transmitir idéias criativas, conceitos e tom de marca através da linguagem envolvente e sofisticado em cada fase do processo criativo Comunique-se verbalmente e por escrito, com uma voz única e versátil Pensamento Conceptual Comunique objectivos relevantes através do uso de escolhas estéticas atraentes Pense conceitualmente e executar projetos além da mídia tradicional publicidade Considere diversos pontos de vista e chegar a conclusões bem fundamentadas, como parte do processo conceitual e design Readiness profissional Apresentar um portfólio sofisticado e original para adquirir um emprego dentro da indústria. Objetivos de carreira articular e plano para alcançá-los Comunicar metas conceituais e artísticas estratégicas a nível profissional Enviar trabalho de acordo com as normas de apresentação profissional Colaborar com outros membros de uma equipe criativa Habilidades especiais: Estratégia Criativa Analisar as tendências sociais e culturais para identificar padrões e implicações potenciais Avaliar a posição de uma marca a partir de múltiplas perspectivas Academy of Art University Resultados de Aprendizagem Diplomados da Academy of Art University irá demonstrar a capacidade de: Produzir um corpo de trabalho adequado para a procura de oportunidades profissionais em seu campo escolhido de arte e design. Resolver problemas criativas dentro do seu campo de arte e design, incluindo a investigação e síntese de técnica, estética e conhecimento conceitual. Comunicar as suas ideias profissionalmente e se conectar com seu público-alvo usando as habilidades de apresentação visual, orais e escritas relevantes para seu campo. Executar as decisões técnicas, estéticas e conceituais baseados em uma compreensão dos princípios de arte e design. Avaliar o trabalho em seu campo, incluindo o seu próprio trabalho, usando a terminologia profissional. Reconhecer a influência das principais tendências culturais e estéticas, históricas e contemporâneas, sobre arte e design de produtos. Aprenda as habilidades profissionais e comportamentos necessários para competir no mercado global de arte e design. Visite www.academyart.edu para saber mais sobre os custos totais, a dívida média do empréstimo do estudante, potenciais ocupações e outras informações. Accredited Membro WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), NAAB (B.Arch *, M.Arch), CTC (California Professor Credencial). programa de graduação de ator no momento não está oferecendo cursos on-line. ** B.Arch está atualmente em estado de candidatura. [-]

Master (AMF) Fotografia

Academy of Art University
Campus ou online Período integral September 2017 EUA San Francisco

Transformar sua paixão em uma carreira. Na Academia de Escola de Fotografia de Art University, você tem todas as oportunidades e recursos para fazer avançar a sua paixão em um corpo acabado de trabalho. Aprenda com um corpo docente de profissionais que trabalham e começar a sua nova aventura hoje. [+]

Transformar sua paixão em uma carreira. Na Academia de Escola de Fotografia de Art University, você tem todas as oportunidades e recursos para fazer avançar a sua paixão em um corpo acabado de trabalho. Aprenda com um corpo docente de profissionais que trabalham e começar a sua nova aventura hoje. Master of Fine Arts (MFA) Grau O Programa do MFA proporciona a prática avançada e estudo intensivo do meio fotográfico. Currículo básico abrange perspectiva histórica, desenvolvimento avançado teórico-conceitual em tradicional, experimental e digitais de captura de fotografia, de pós-produção e produção. O programa culmina com um projeto de tese formal e completa do corpo de trabalho que suporta a tese e mostra visão e talento único de cada aluno. Requisitos Unidade de Fotografia MFA Principais 27 unidades Dirigido Study 18 unidades Graduação Artes Liberais 12 unidades Eletivas * 6 unidades TOTAL 63 unidades * Aprovação Per diretor Requisitos grau Fotografia MFA A conclusão bem sucedida de Tese Projeto Final Mínimo 2,0 GPA cumulativo Nota mínima de C em todos necessários 63 unidades Programa do MFA Resultados de Aprendizagem Alunos de graduação vai seguir os seguintes critérios de desempenho do aluno: MFA Projeto de Tese Produzir um projeto de tese de nível avançado dentro de uma especialização digital ou tradicional, demonstrando maestria e síntese das habilidades ensinadas no programa. Desenvolvimento de Projeto de Tese Propor um conceito sólido adequado para o refinamento e desenvolvimento. Selecione um projeto adequadamente desafiador e viável. Apresentar um corpo coeso de trabalho Articular com sucesso o resultado final do projeto. Demonstrar preparação suficiente para o seu projecto (investigação, resolução de problemas) Conceituais e Design Competências Tomar decisões criativas que otimizam conceptual impacto, coesão e estilo pessoal Integrar elementos conceituais e técnicos da fotografia de transmitir uma história, idéia ou emoção Efetivamente implantar elementos de design dentro da composição e apresentação das imagens. Competências Técnicas Utilize estilos eficazes de iluminação, técnicas e equipamentos apropriados para a arte para aplicações de comércio de obras de arte, fotojornalismo / documentário, ou, conforme determinado por projetos e foco profissional Exposição Mestre, os rácios de iluminação, e as habilidades de pós-produção, conforme apropriado para o projeto. Comunicação e Análise Comunicar idéias e propostas claramente, verbalmente e por escrito, incluindo defesa trabalho e escolhas feitas durante a captura, produção e apresentação Demonstrar comportamento profissional durante todo o processo de revisão Criticar as suas fotografias com uma compreensão da técnica, estética e contexto histórico Construir no feedback para melhorar o seu corpo de trabalho Readiness profissional Montar uma carteira de coesão, o que mostra um ponto de vista pessoal e estilo únicos. Produzir e apresentar materiais de qualidade profissional Claramente articular planos para o futuro e metas na área de especialidade fotográfica Corpo completo efetivamente biblioteca e arquivo de trabalho Academy of Art University Resultados de Aprendizagem Diplomados da Academy of Art University irá demonstrar a capacidade de: Produzir um corpo de trabalho adequado para a procura de oportunidades profissionais em seu campo escolhido de arte e design. Resolver problemas criativas dentro do seu campo de arte e design, incluindo a investigação e síntese de técnica, estética e conhecimento conceitual. Comunicar as suas ideias profissionalmente e se conectar com seu público-alvo usando as habilidades de apresentação visual, orais e escritas relevantes para seu campo. Executar as decisões técnicas, estéticas e conceituais baseados em uma compreensão dos princípios de arte e design. Avaliar o trabalho em seu campo, incluindo o seu próprio trabalho, usando a terminologia profissional. Reconhecer a influência das principais tendências culturais e estéticas, históricas e contemporâneas, sobre arte e design de produtos. Aprenda as habilidades profissionais e comportamentos necessários para competir no mercado global de arte e design. Visite www.academyart.edu para saber mais sobre os custos totais, a dívida média do empréstimo do estudante, potenciais ocupações e outras informações. Accredited Membro WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), NAAB (B.Arch *, M.Arch), CTC (California Professor Credencial). programa de graduação de ator no momento não está oferecendo cursos on-line. ** B.Arch está atualmente em estado de candidatura. [-]

Mestre De Programas De Artes Plásticas (AMF)

California Institute of Integral Studies
campus Período integral September 2017 EUA San Francisco

Como artistas, escritores e artistas, no coração de San Francisco, o nosso trabalho é influenciado pela inovação tecnológica, transformação cultural e redesenho urbano. Nosso currículo dá aos estudantes a oportunidade de se concentrar em sua própria prática em um ambiente interdisciplinar. [+]

Mestrados em Artes Visuais na Califórnia nos EUA. Master of Fine Arts Programs (MFA) Bem-vindo aos programas de AMF no CIIS! Como artistas, escritores e artistas, no coração de San Francisco, o nosso trabalho é influenciado pela inovação tecnológica, transformação cultural e redesenho urbano. Nosso currículo dá aos estudantes a oportunidade de se concentrar em sua própria prática em um ambiente interdisciplinar. Em nossos dois anos, cursos intensivos de 48 unidades você vai completar um ou mais dos seguintes procedimentos: um manuscrito do livro de comprimento ou chapbook uma dança da noite de comprimento, teatral, musical ou desempenho uma exposição de artes visuais em nossa galeria principal do nível da rua a / projeto de artes da comunidade justiça social Oferecemos: Turmas íntimos Mentoring com excelente, o corpo docente comprometido Um formato intensivo de fim de semana que é ideal para adultos que trabalham Diversas perspectivas e abordagens transdisciplinares para fazer arte Acesso directo e constante com a cena de arte rica Bay Area Tomada de arte pode ser um ato pioneiro, transformadora que muda e, por vezes, revoluciona-cultura. Os estudantes deste programa tornar-se mais auto-reflexivo e hábil na sua prática. Através do diálogo intensivo e transdisciplinar, eles vêem o seu trabalho em um diálogo mais amplo artística, filosófica e cultural, e desenvolver um trabalho inovador, experimental, e significativa que desafia narrativas e percepções pessoais e culturais. REQUISITOS DE ADMISSÃO Os candidatos devem cumprir os requisitos gerais de admissão do Instituto. Os alunos devem completar seu grau de bacharel antes de iniciar os programas; não há nenhuma exigência quanto ao campo de estudo do curso de graduação. Os alunos podem demonstrar níveis adequados de realização e compromisso com a sua arte por meio de amostras de trabalho e declarações pessoais. Congratulamo-nos com alunos de todas as origens; no entanto, o Comitê de Admissão podem pedir aos alunos com artes limitadas ou experiência de escrita para completar os seus graus com alguns cursos CIIS adicional. O programa admite alunos no outono (que começa no final de agosto) e primavera (início em final de janeiro) semestres. [-]

Mestre Equivalente No Cinema

The Film Connection
Online e campus combinado Período integral Inscrições abertas EUA Los Angeles

Saiba os prós e contras do cinema, on-the-job e no set! Com locais em todo o país, o Connection Film Film School pode colocá-lo como um aprendiz (externo) em uma empresa de produção cinematográfica estabelecida perto de onde você mora. Você vai ser emparelhado com um profissional film experiente, que irá orientá-lo one-on-one em todos os aspectos de direção, produção, edição, fotografia e muito mais. Ao aprender on-the-job, você não só obter a experiência hands-on que você precisa, mas você também vai ter a chance de fazer conexões e formar importantes relacionamentos da indústria de trabalho que você nunca seria capaz de alcançar em uma sala de aula . Nós somos a escola que lhe dá a formação, a experiência de trabalho eo acesso privilegiado que você precisa, a fim de entrar no negócio. [+]

Saiba os prós e contras do cinema, on-the-job e no set! Com locais em todo o país, o Connection Film Film School pode colocá-lo como um aprendiz (externo) em uma empresa de produção cinematográfica estabelecida perto de onde você mora. Você vai ser emparelhado com um profissional film experiente, que irá orientá-lo one-on-one em todos os aspectos de direção, produção, edição, fotografia e muito mais. Ao aprender on-the-job, você não só obter a experiência hands-on que você precisa, mas você também vai ter a chance de fazer conexões e formar importantes relacionamentos da indústria de trabalho que você nunca seria capaz de alcançar em uma sala de aula . Nós somos a escola que lhe dá a formação, a experiência de trabalho eo acesso privilegiado que você precisa, a fim de entrar no negócio. LIGAR A SUA MELHOR IDEA filme em um tratamento, passo ou ROTEIRO! Você tem uma ideia brilhante para um filme ou programa de TV hit, mas você não tem idéia de como ir sobre começá-lo feito? Se assim for, você veio ao lugar certo! Com o nosso produtor programa revolucionário diretor / / roteiro, o Connection Film não apenas ensinar-lhe os rudimentos de trabalhar no cinema-nos ensinar-lhe tomar as suas ideias criativas e transformá-los em realidade. Além de seu mentor local que você ensina sobre o conjunto, o Connection Film também pares você com um roteirista estabelecida filme, diretor, ou o produtor-alguém com créditos em filmes reais, alguém que tem sido parte de filmes que você conhece e adora. Esta lenda indústria vai trabalhar one-on-one com você para ajudar a desenvolver o seu melhor ideia para um tratamento comercial, terreno ou roteiro, algo que você pode usar para obter o seu pé na porta de Hollywood. Esta é uma abordagem muito prática, altamente eficaz que só pode ser realizado através da nossa abordagem de aprendizagem de mestre e aprendiz (externo), que é por isso que é algo que outras escolas de cinema não pode oferecer. Mas há mais: uma vez que a sua ideia filme tem sido desenvolvido, o Connection Film irá providenciar para que você voar para Los Angeles para lançar a ideia de um filme-executivo alguém Hollywood real, que pode realmente ajudar a tirar o filme ou TV fez! Esta é uma oportunidade que você não vai encontrar com qualquer outra escola de cinema. A Connection Film é endossada por alguns dos maiores nomes da indústria, por uma razão: o nosso programa funciona. Nós não apenas ensinar-lhe as técnicas do cinema-aproveitamos nossas próprias conexões para emparelhar-lo com um cineasta creditados que realmente podem ajudá-lo a transformar sua idéia filme em algo que pode realmente ser feito. A CONEXÃO filme oferece uma maneira revolucionária para você aprender fazer filmes, e entrar na indústria, SEM sobrecarregar VOCÊ COM estudante dívida incapacitante ... O QUE VOCÊ VAI APRENDER como aprendiz (EXTERN) NO DIRETOR / PRODUÇÃO PROGRAMA: DIRETOR / rodagem: • Plano de bloqueio • trabalhar com atores • Iluminação • Aderência e Elétrica • A arte da entrevista • Como fazer seu Dia ESCREVENDO: • Como lançar um Profissionalmente Filme • Como desenvolver uma idéia • Como escrever um tratamento • Screenwriting PRODUÇÃO: o Orçamento o Financiamento o negócio Fazendo O contratos, permissões, licenciamento SOMENTE disponível para os cidadãos canadenses e norte-americanos! [-]

Mestre Das Artes Plásticas Em Produção De Cinema E Tv

Loyola Marymount University
campus Período integral September 2017 EUA Los Angeles

Los Angeles é a casa da indústria de cinema e televisão, e LMU está no coração de tudo. Nossos alunos construir relacionamentos com profissionais de Hollywood e aprender a arte ea ciência da indústria ao lado daqueles que estão fazendo isso agora. Proximidade significa acesso, e todos os grandes estúdios estão dentro de uma meia hora de campus. Além disso, toda a cidade está envolvida de uma maneira ou de outra. [+]

Mestrados em Artes Visuais na Califórnia nos EUA. O LMU Escola de Cinema e Televisão é um centro principal de mestre narrativa visual baseada em humanismo, inovação e diversidade. O grau MFA é baseado em um programa acadêmico e profissional projetado para fomentar o trabalho original e criativo na produção e escrita de cinema e televisão. A ênfase dos três anos, os programas baseados na carteira está em entender e dominar narrativa visual em um ambiente que permite aos alunos explorar e expressar suas idéias com crescentes habilidades criativas e técnicas. Os graduados deixar a indústria-ea escola Festival- pronto. Os alunos ganham um mestrado em uma das três áreas de ênfase: O escrevendo e produzindo para o programa de televisão prepara os alunos para uma carreira profissional na indústria da televisão. Turmas pequenas (cada coorte é um máximo de oito) facilitar a colaboração entre os alunos em um ambiente não-competitivo, workshop. Neste programa único, os graduados da LMU sair com uma carteira de pilotos e um webisode ou trailer de uma série que vai escrever e produzir. O programa Roteiro ensina os alunos a pensar como um argumentista através de uma progressão de aulas rigorosos, constantemente atualizado para garantir a relevância em uma indústria em evolução. Escritores pós-graduação com um mínimo de três roteiros apresentam polido e dois roteiros para televisão; eles também saem com uma sólida compreensão da indústria e as habilidades empresariais necessárias para ter sucesso. No Film & Television programa Produzir, Os estudantes ganham experiência no artesanato do cinema - escrevendo, dirigindo, produzindo, fotografia, edição e design de som - com ênfase na aprendizagem experiencial. Os alunos podem salientar ficção ou documentário de produção, e são encorajados a explorar ambos. Eles são obrigados a disparar três filmes durante os seus estudos, incluindo o seu filme-tese. O MFA Produção enfatiza a aprendizagem experiencial e turmas pequenas. Isso facilita a centenas de horas com duas fases de produção dedicadas e totalmente mobiliado em cena e prop lojas. E você vai ter muita prática em avançado iluminação e aderência equipamentos e vermelhos e Canon C300 câmeras digitais. Você vai expandir suas habilidades de produção trabalhando one-on-one com-professores que também são especialistas em indústria e aprender com os instrutores visitam que incluíram supervisor de efeitos visuais Richard Taylor (O Hobbit: Uma Jornada Inesperada, Distrito 9) e produtora Paula Wagner (Jack Reacher, Missão: Impossível III). Orientação sem fita da escola facilita a pós-produção. O seu trabalho é salvo em um servidor central para que você possa chamar de seu projeto a partir de qualquer estação de computador, em qualquer fase, e depois filtrar o seu filme acabado em Mayer Theater. Você vai entrar no programa de pós-graduação em Cinema e Televisão de Produção com alguma experiência, uma idéia de sua identidade criativa e uma rede profissional crescente. Você sairá transformado e pronto para começar a sua carreira. [-]