MFA em artes, cinema

Geral

Descrição do programa

O mestre de artes plásticas nas artes do cinema é um programa de três anos que aceita estudantes em apenas uma base de tempo integral. Ele oferece uma educação altamente especializada em um hands-on de colaboração ambiente de aprendizagem em seis especializações de cinema:

  • Cinematografia
  • Direção
  • Pós-produção
  • Produtor
  • Escrita de Argumento
  • Artes Digitais (começa no outono de 2016)

Os alunos são admitidos no programa em uma das especializações acima. Embora as aulas são oferecidas nas diferentes especializações cinematográficos que oferecer uma educação arredondada, uma vez aceito em uma especialização específica, os alunos não estão autorizados a mudar.

CINEMATOGRAFIA

O grande diretor russo Andrei Tarkovsky é creditado com a cinematografia descrevendo como "pintura com luz." Cinematografia também é sobre a captura de movimento e ritmo, e compor seqüências esteticamente agradáveis. Desenvolver esse nível de criatividade requer conhecimento técnico e um domínio do artesanato e, mais importante, a capacidade de traduzir um roteiro em imagens visualmente atraentes. Como estudante de cinema, você vai aprender todos os aspectos da arte e do ofício de narrativa visual. O MFA culmina na produção colaborativa de uma narrativa cinematográfica de 15 a 20 minutos ao longo dos dois semestres finais.

DIRETOR

Diretor é parte arte e artesanato parte, mas principalmente imaginação. Ela exige capacidade de organização, disciplina, liderança e colaboração. Para ser um conselheiro efetivo, todas essas peças devem coerentes em serviço de projetar uma história convincente na tela. Como um estudante de direção que você vai aprender todos os aspectos do cinema, de direção de atores para dirigir câmera, fotografia, roteiro e pós-produção. Mas o mais importante você irá desenvolver a coragem e confiança para assumir riscos e expressar sua visão criativa pessoal como cineasta. Como parte da sequência tese de dois semestres, o programa culminará na produção colaborativa de uma narrativa cinematográfica de 15 a 20 minutos.

PÓS-PRODUÇÃO

Tem sido dito que um filme é feito três vezes: na redação, na filmagem e na corte. A responsabilidade do editor é dar forma e ritmo ao filme, trazendo o processo criativo até a conclusão. Como um estudante de pós-produção, você vai aprender o processo técnico, estético e colaborativa do cinema. Além de edição de imagem, você irá desenvolver uma compreensão do projeto de som, o uso de Foley, ADR e edição de música. Além disso, cursos irá cobrir a integração de mídia digital, gerenciamento de fluxo de trabalho e supervisão de pós-produção. O MFA culmina na produção colaborativa de uma narrativa cinematográfica de 15 a 20 minutos ao longo dos dois semestres finais.

PRODUÇÃO

No topo da hierarquia de filmagem é o produtor. Ele ou ela desenvolve o roteiro e assegura que as finanças, contrata a tripulação, e gere a produção física. Em suma, o produtor leva um filme a partir de roteiro para a tela. No ambiente de mídia cada vez mais complexa, tecnologicamente orientada, aprendendo a produzir para mídias novas e emergentes, além de cinema e televisão, é uma competência essencial para um produtor. Como um estudante de produzir você vai se formar preparado para liderar uma equipe de uma forma criativa e colaborativa. O MFA culmina na produção colaborativa de uma narrativa cinematográfica de 15 a 20 minutos ao longo dos dois semestres finais.

Screenwriting

Screenwriting exige criatividade e disciplina. Storytelling eficaz é construída sobre uma sólida compreensão de ofício do roteirista, incluindo estrutura da história, enredo, caracterização, desenvolvimento local e diálogo. Mas em última análise, trata-se de ideias. Através do estudo da história do cinema e da participação em oficinas de produção e pós-produção, os alunos de roteiro vai ganhar uma apreciação para as preocupações mais amplas do cinema. Sendo intimamente associada com os alunos AMF vai permitir-lhe a oportunidade para lançar roteiros para a produção. Como parte da sequência tese de dois semestres, o programa vai culminar com a realização de dois roteiros de longa-metragem.

Artes Digitais

As tecnologias digitais transformaram a mídia e paisagens cinematográficas. O Programa de Artes Digitais será na vanguarda dessas mudanças em curso. Com ênfase na experimentação e imaginação e uma fundação na estrutura narrativa, o programa irá unir os mundos da inovação de base tecnológica e narrativa cinematográfica. Cursos e oficinas serão ministradas por profissionais da indústria, culminando com a conclusão de uma carteira de trabalho pessoal e colaborativa em efeitos visuais e animação CG.

Além de um compromisso intensivo de produção criativa, o programa irá oferecer oportunidades para estágios profissionais ea criação de redes para facilitar a transição para a indústria.

Última atualização Mar. 2020

Sobre a escola

Brooklyn College is an integral part of the civic, urban and artistic energy of New York and uses the entire city as a living classroom that broadens our students' understanding of the world around th ... Ler Mais

Brooklyn College is an integral part of the civic, urban and artistic energy of New York and uses the entire city as a living classroom that broadens our students' understanding of the world around them. Ler Menos